Children of the Sea
Per recensire questo peculiare manga, inizierò con un'affermazione: Daisuke Igarashi è un maestro.
Mi viene difficile esprimere il fascino quasi ipnotico di quest'opera, che a me durante la lettura ha trasmesso la sensazione di starmi lentamente immergendo sempre più in profondità in un oceano misterioso, riposante ed inquietante allo stesso tempo.
I personaggi principali fin dove ho letto io sono tre ragazzini, di cui due molto speciali, ma forse il protagonista assoluto del fumetto è il mare: le meravigliose tavole di Igarashi ci mostrano con rara poesia scorci di spiagge solitarie, barche che solcano le onde, giganteschi acquari, balene mastodontiche, piccoli granchi tra gli scogli.
Un altro fondamentale personaggio del manga è la natura in assoluto, che come già avrà visto chi ha avuto la fortuna di accapparrarsi il suo precedente "Witches", è una presenza costante e piena di silenziosa consapevolezza durante tutta la narrazione tramite inquadrature di fiori rigogliosi, primi piani di uccelli dallo sguardo enigmatico, farfalle sui treni.
In questa storia nulla è lasciato al caso: ad iniziare da tutti gli indizi disseminati qua e là dall'autore sugli eventi inspiegabili (pesci luminosi, neonati avvistati tra i coralli, strane comete, sparizioni di specie marine) a cui siamo introdotti con grazia fin dalle prime pagine, supportati a dovere da una notevole cultura sul mare e sulle specie che lo abitano, per finire con i bellissimi disegni di questo artista, apparentemente abbozzati, specie per chi è abituato ai moderni manga le cui tavole sono ottenute tramite uso massiccio del computer, ma in realtà saturi di amore per il dettaglio e ricchi di inquadrature magistrali.
Attraverso il personaggio di Ruka, ribelle e testarda, e della sua conoscenza con i bizzarri Umi e Sora, verremmo introdotti a poco a poco in un mondo pieno di misteri e di situazioni arcane, che si dipana senza alcuna fretta di fronte al lettore; insomma, una lettura riflessiva che va assaporata lentamente per gustarne appieno l'atmosfera inquietante e poetica, ma che non consente di mollare il volumone prima dell'ultima pagina a causa dell'intreccio misterioso e affascinante della trama.
Onore e gloria alla Planet Manga per aver portato in Italia questo gioiello d'autore. Invito tutti gli amanti del buon fumetto a supportarlo; il prezzo sarà altino, ma i volumoni sono enormi, e l'edizione è di tutto rispetto.
Mi viene difficile esprimere il fascino quasi ipnotico di quest'opera, che a me durante la lettura ha trasmesso la sensazione di starmi lentamente immergendo sempre più in profondità in un oceano misterioso, riposante ed inquietante allo stesso tempo.
I personaggi principali fin dove ho letto io sono tre ragazzini, di cui due molto speciali, ma forse il protagonista assoluto del fumetto è il mare: le meravigliose tavole di Igarashi ci mostrano con rara poesia scorci di spiagge solitarie, barche che solcano le onde, giganteschi acquari, balene mastodontiche, piccoli granchi tra gli scogli.
Un altro fondamentale personaggio del manga è la natura in assoluto, che come già avrà visto chi ha avuto la fortuna di accapparrarsi il suo precedente "Witches", è una presenza costante e piena di silenziosa consapevolezza durante tutta la narrazione tramite inquadrature di fiori rigogliosi, primi piani di uccelli dallo sguardo enigmatico, farfalle sui treni.
In questa storia nulla è lasciato al caso: ad iniziare da tutti gli indizi disseminati qua e là dall'autore sugli eventi inspiegabili (pesci luminosi, neonati avvistati tra i coralli, strane comete, sparizioni di specie marine) a cui siamo introdotti con grazia fin dalle prime pagine, supportati a dovere da una notevole cultura sul mare e sulle specie che lo abitano, per finire con i bellissimi disegni di questo artista, apparentemente abbozzati, specie per chi è abituato ai moderni manga le cui tavole sono ottenute tramite uso massiccio del computer, ma in realtà saturi di amore per il dettaglio e ricchi di inquadrature magistrali.
Attraverso il personaggio di Ruka, ribelle e testarda, e della sua conoscenza con i bizzarri Umi e Sora, verremmo introdotti a poco a poco in un mondo pieno di misteri e di situazioni arcane, che si dipana senza alcuna fretta di fronte al lettore; insomma, una lettura riflessiva che va assaporata lentamente per gustarne appieno l'atmosfera inquietante e poetica, ma che non consente di mollare il volumone prima dell'ultima pagina a causa dell'intreccio misterioso e affascinante della trama.
Onore e gloria alla Planet Manga per aver portato in Italia questo gioiello d'autore. Invito tutti gli amanti del buon fumetto a supportarlo; il prezzo sarà altino, ma i volumoni sono enormi, e l'edizione è di tutto rispetto.
Daisuke Igarashi è un autore singolare. Il suo stile narrativo e artistico non assomiglia a nessun'altro.
Mi è capitato di leggere qualche suo racconto breve, alcuni fantastici, altri confusionari, dove non riuscivo a capire molto della trama.
Devo dire di aver faticato a finire la serie. L'autore ha uno stile narrativo assai particolare, dove rallenta spesso e si discosta dalla trama principale per raccontare testimonianze (seppur brevi) di altri pescatori su misteriosi avvenimenti, il passato di uno dei personaggi, per parlare di teorie scientifiche, miti e leggende, i racconti di tribù indoeuropee e precolombiane e si dilunga spesso per pagine e pagine.
Per alcuni può risultare stimolante, ma io l'ho trovato stancante.
Sono andata avanti per i disegni, assai suggestivi. Il tratto di questo autore è semplice, a volte abbozzato, ma elegante, i corpi si muovono sinuosi nell'acqua, e i fondali marini sono ricchi di dettagli.
La trama parte semplice: Ruka, una ragazzina vivace, incontra due ragazzini assai particolari, Sora e Umi, i bambini del titolo.
Sono cresciuti in mare e sono esseri a metà tra il mondo umano e quello marino. I loro corpi sono abituati a stare in acqua. Hanno passato talmente tanti anni laggiù che se non li raffreddano, il calore aumenta e si ustionano, come accade ai delfini arenati.
Ruka rimane affascinata e incuriosita e comincia a frequentarli, ma strani avvenimenti avvengono nel mondo, come la scomparsa dei pesci negli acquari dopo una strana luminescenza e un meteorite caduto.
Anche Jim Cusack e il suo discepolo Anglade, entrambi biologi marini, cercano di scoprire i misteri che avvolgono questi ragazzi così carismatici.
Ma col passare dei volumi la narrazione si sposta verso l'ecosistema marino, mostrandoci i suoi scorci più mozzafiato e i suoi abissi oscuri, indagando instancabilmente il rapporto tra i due mondi, quello umano e quello marino.
La Planet Manga ha fatto una splendida edizione con volumi corposi, ottima qualità della carta e dell'inchiostro. Le sovracopertine sono molto suggestive, nonostante il prezzo altino - 9,90 euro a volume.
In definitiva un'ottima serie, ma un pò troppo filosofeggiante. Che può piacere a molti, ma a chi preferisce le trame meno elaborate e più "dirette" consiglio di leggere altro.
Il mio voto 7 è ovviamente per i disegni davvero stupendi, e la trama, anche se pesante per i miei gusti. Ne consiglio vivamente comunque la lettura.
Mi è capitato di leggere qualche suo racconto breve, alcuni fantastici, altri confusionari, dove non riuscivo a capire molto della trama.
Devo dire di aver faticato a finire la serie. L'autore ha uno stile narrativo assai particolare, dove rallenta spesso e si discosta dalla trama principale per raccontare testimonianze (seppur brevi) di altri pescatori su misteriosi avvenimenti, il passato di uno dei personaggi, per parlare di teorie scientifiche, miti e leggende, i racconti di tribù indoeuropee e precolombiane e si dilunga spesso per pagine e pagine.
Per alcuni può risultare stimolante, ma io l'ho trovato stancante.
Sono andata avanti per i disegni, assai suggestivi. Il tratto di questo autore è semplice, a volte abbozzato, ma elegante, i corpi si muovono sinuosi nell'acqua, e i fondali marini sono ricchi di dettagli.
La trama parte semplice: Ruka, una ragazzina vivace, incontra due ragazzini assai particolari, Sora e Umi, i bambini del titolo.
Sono cresciuti in mare e sono esseri a metà tra il mondo umano e quello marino. I loro corpi sono abituati a stare in acqua. Hanno passato talmente tanti anni laggiù che se non li raffreddano, il calore aumenta e si ustionano, come accade ai delfini arenati.
Ruka rimane affascinata e incuriosita e comincia a frequentarli, ma strani avvenimenti avvengono nel mondo, come la scomparsa dei pesci negli acquari dopo una strana luminescenza e un meteorite caduto.
Anche Jim Cusack e il suo discepolo Anglade, entrambi biologi marini, cercano di scoprire i misteri che avvolgono questi ragazzi così carismatici.
Ma col passare dei volumi la narrazione si sposta verso l'ecosistema marino, mostrandoci i suoi scorci più mozzafiato e i suoi abissi oscuri, indagando instancabilmente il rapporto tra i due mondi, quello umano e quello marino.
La Planet Manga ha fatto una splendida edizione con volumi corposi, ottima qualità della carta e dell'inchiostro. Le sovracopertine sono molto suggestive, nonostante il prezzo altino - 9,90 euro a volume.
In definitiva un'ottima serie, ma un pò troppo filosofeggiante. Che può piacere a molti, ma a chi preferisce le trame meno elaborate e più "dirette" consiglio di leggere altro.
Il mio voto 7 è ovviamente per i disegni davvero stupendi, e la trama, anche se pesante per i miei gusti. Ne consiglio vivamente comunque la lettura.
Avete mai vissuto il mare durante la vostra infanzia?
In parole povere "vivere il mare" significa interagire con esso per otto ore giornaliere; viverci letteralmente dentro; passarci la maggior parte del tempo libero fino a farsi incartapecorire la pelle e diventare dello stesso colore di un tizzone di carbone ardente.
Vivere l'esperienza del mare è qualcosa che interessa principalmente i primi dodici anni della propria vita, crescendo si perde il senso del gioco, l'emozione della scoperta, la soddisfazione che può portare la statica osservazione dell'acqua facendone contemporaneamente parte. Gli anni passano, gli interessi variano e con essi cambia la fascinazione che produce un'infinita distesa azzurra ai nostri occhi.
Ma da piccoli l'acqua salata assume significati incomprensibilmente attraenti personificando un luogo di protezione e libertà, un luogo dove il lento dondolio delle onde a cui si è soggetti estrania da tutto il resto, conciliando uno stato di rilassamento totale.
Vivere il mare significa starci bene dentro, e non è un'azione che riesce a tutti. Men che meno superati il limite dell'infanzia.
Children of the Sea è un manga dedicato a questo genere di emozioni, una serie breve pensata e disegnata da Daisuke Igarashi che si rivolge a chi ha vissuto profondamente il mare nel proprio passato, e a chi riesce tutt'ora a viverlo.
La trama è presto detta: Ruka è una ragazzina vivace che vive in un paesino marittimo; dopo essere stata esclusa dagli allenamenti estivi di pallamano a causa di comportamenti non consoni si ritrova l'estate libera. In un viaggio improvvisato a Tokyo farà la conoscenza di Umi, un bambino dalla carnagione scura che si dimostra più a suo agio immerso nell'acqua che sulla terraferma. Con sua sorpresa, Ruka scoprirà che Umi è in custodia assieme al fratello Sora nell'acquario Enokura, lo stesso dove lavora suo padre. Le viene inoltre rivelato che i due bambini hanno vissuto fino ai tre anni di età in acqua, allevati da un gruppo di dugonghi, ragione per cui possiedono un talento soprannaturale per il nuoto e per cui riescono a instaurare un forte collegamento col mare e la sua fauna.
Contemporaneamente a questo si susseguono strani avvenimenti: alcuni pesci scompaiono dagli acquari di tutto il mondo trasformandosi in luce come fantasmi; grandi stelle comete attraversano il cielo di notte; viene registrato un meteorite in avvicinamento sulla terra e gli studiosi avvertono comportamenti sempre più anomali negli animali acquatici. In tutto questo i fratelli Umi e Sora sembrano sapere qualcosa di ignoto alla gente comune, ma da dove vengono realmente? Che fenomeno naturale porta i pesci a scomparire in piccole scintille di luce? Cosa legano le particolari anomalie astronomiche con quel che succede all'interno degli oceani?
Children of the Sea è un bel manga, un bel manga dalla sorprendente complessità. Anzi no, sarò sincero: Children of the Sea non è un fumetto facile. Non è un fumetto facile in quanto non segue gli stilemi appartenenti alla narrazione classica di questo medium: contrariamente alla maggior parte dei prodotti di questo genere, la narrazione di Children of the Sea non presenta elementi solidi a livello della costruzione del racconto, non offre al lettore prese sicure su cui poggiare la propria lettura, ma anzi finisce per dare più interrogativi che risposte.
Questa serie, metaforicamente, è come un binario dritto e solido dalla meta ignota, su cui viaggia un treno dall'inquietante realismo sia grafico che narrativo.
Il mondo inscenato da Igarashi non è propriamente adatto a un fumetto poiché rappresenta con spaventosa lucidità la realtà in cui viviamo, concentrandosi su un suo lato nascosto, ignoto alla maggior parte della gente comune ("qual è questo lato?" vi chiederete voi. Ebbene: il mare, i suoi abitanti e le leggende che lo riguardano). Più semplicemente: ciò che compie l'autore è presentarci una fetta della realtà estranea alla nostra quotidianità, inscenandola in maniera scrupolosa e approfondita, quanto completamente distaccata.
Una delle prime cose che saltano all'occhio leggendo questi volumi è la neutralità del racconto, il distacco da ogni personaggio, la completa assenza di una presa di posizione. I personaggi sono tutti equamente buoni quanto cattivi, nascondono le proprie emozioni sia fuori che dentro il fumetto, impedendo un vero attaccamento ai protagonisti stessi.
Il modo in cui l'autore fa recitare le proprie creature è qualcosa di parzialmente innovativo in un manga: non presenta alcun "luogo comune" nei comportamenti dei personaggi, annullando del tutto la più classica "morfologia della fiaba" secondo cui all'interno di un racconto vi sono simboli ed elementi riconoscibili e comunemente classificabili quali un "eroe", un "antagonista", una situazione da risolvere e così via.
Non solo non vi sono elementi immediatamente catalogabili, ma le stesse emozioni inscenate smantellano il linguaggio del fumetto costituito da codici ben identificabili: dove ci si aspetterebbe un sonoro "Aahh!" di esclamazione euforica, i nostri si limitano a un velato ammiccamento di impronta atarassica. Insomma: vengono bandite del tutto le reazioni che solitamente si limitano a delineare con naturalezza i caratteri dei personaggi, o la natura della situazione inscenata (pericolo, gioia, tristezza, separazione, ecc...) in un manga.
Tutto ciò pone l'intera opera in una posizione di limitata teatralità (ma non di epicità, ci arriveremo tra poco), proponendo una compiaciuta sincerità emozionale da parte degli attori su carta.
Questa "freddezza narrativa" ha il grande pregio di presentare il contenuto della serie con un tono documentaristico creando un contesto in cui tutto ciò che vi è narrato può essere preso per vero, rendendo scontata la sospensione dell'incredulità e giovando l'intero prodotto. Children of the Sea, infatti, oltre a possedere una decisa complessità nel plot centrale - variegato com'è di teorie e supposizioni sulla risoluzione dei misteri - offre momenti evocativi di raro piacere chiamati "testimonianze sul mare": piccoli capitoli in cui Daisuke Igarashi intesse una complessa mitologia degli oceani e dei suoi abitanti su seducenti leggende e affascinanti dicerie. Queste pagine di stacco dalle avventure di Ruka, Umi e Sora hanno la forza di portare lo spirituale e l'arcano nella pratica (e materiale) costruzione del racconto, rafforzando un delicato equilibrio tra realismo e finzione, comune e non comune.
Per non parlare del valore che acquisisce il mare proseguendo con la lettura: nell'arco dei cinque volumi l'autore lo trasforma nell'unico protagonista fondamentale, dandogli non solo una forma, ma anche un'inquietante maestosità, una personalità divina, una (già nominata) mitologia che veicola un universo a sé stante, con le proprie leggi e le proprie regole.
Quella che si attiva è un'operazione di totale fascinazione dell'elemento marino a discapito dei personaggi umani, il mostrare l'oceano con gli stessi occhi incantati di un bambino mediante una lucida gestione dei capitoli e dei tempi narrativi; azione che nemmeno il migliore degli architetti dell'arte sequenziale.
A livello visivo questo manga è il perfetto connubio di ciò scritto poco fa; i protagonisti sono disegnati secondo un'autenticità emozionale che si articola in espressioni misurate e adeguate al contesto narrativo. Si preferisce un giusto compromesso tra lo stile dinamico e il realismo naturale creando una lettura scorrevole e dall'impatto grafico ammaliante senza essere invadente. Igarashi preferisce concentrarsi su un'estetica finalizzata alla valorizzazione dell'ambiente marittimo in cui sono inscenate le vicende; una progressiva esaltazione del contesto paesaggistico ben conciliato con le strutture e le tecnologie contemporanee (ne sono un esempio le scene ambientate nell'acquario in cui lavora il padre di Ruka, o la meticolosità con cui sono disegnate le diverse barche). Tutto ciò avviene attraverso un uso generoso di vignette a pagina intera e splash-page, tali da rendere decompressa e diluita la lettura, lasciandoci la possibilità di respirare ad ogni capitolo e proseguire l'opera con il ritmo a noi più congeniale per la sua comprensione.
L'elemento naturale - dal mare e la terra, alla vastità del cielo - acquista sfumature poetiche e oniriche rivelandosi una presenza silenziosa e imperscrutabile nella sua immensità; le sequenze situate all'interno del mare rappresentano il climax di ogni volume mostrando con preziosa cura la bellezza degli organismi acquatici all'interno del loro elemento, manifestando ogni dettaglio con la stessa meraviglia dello sguardo incantato di un bambino.
Lo stile dell'autore, per quanto solo apparentemente sgraziato o grezzo, ha una sua fortissima personalità tale da creare un immaginario riconoscibile a un'unica, fugace, occhiata; i disegni nel loro complesso godono di una cura maniacale sul tema trattato, dimostrazione dello studio approfondito di Igarashi alla ricerca di un naturalismo sia grafico che formale.
Questo splendido manga è pubblicato in Italia da Planet Manga, a cui va tutta la mia riconoscenza e stima. Vista la natura della serie è stato un azzardo non da poco per la casa editrice modenese pubblicarla interamente con una periodicità bimensile, più unica che rara per un prodotto del genere.
L'edizione è tra le migliori in circolazione: formato più grande del normale (13 X 18 cm); 320 pagine ad albo, tra cui le prime a colori; rilegatura impeccabile; carta bianca; stampa decisamente di alto livello con neri profondi e omogenei, e una buonissima resa dei numerosi retini, qualità che valorizza completamente i disegni. Per non parlare del decisamente ottimo adattamento e lettering: i dialoghi privi di baloon si amalgamano con rispetto alle vignette senza rovinare il delicato equilibrio del tratto (per fortuna non vi è la benché minima traccia di pecette, la cosa mi ha rallegrato oltre l'inimmaginabile); la lettura risulta fluida, priva di scivoloni sintattici e risaltando una grande cura nei dettagli, per questo vanno i miei più sinceri complimenti alla letterista Monica Rossi e all'editor Elena Zanzi. Se dovessi trovare un difetto potrebbe essere la grafica del titolo, leggermente infantile se comparata a quella dell'edizione originale, ma si tratta di un dettaglio così innocuo che solo un invasato come il sottoscritto potrebbe stare a osservare.
Tirando le somme Children of the Sea è una serie dal carattere complicato, ma pure capace di una esaltante fascinazione per il tema trattato. L'ambiente naturale in quest'opera gode di un trattamento unico nel suo genere, risaltando con una forza coinvolgente. Una delle difficoltà a cui va incontro il lettore è l'abbandono a sé stesso nello svelamento dei misteri: la trama non pone certezze universali ma ci lascia il compito di districare la matassa per conto nostro, senza chiarire definitivamente le varie ipotesi che l'autore pone a ogni dialogo. Ogni personaggio all'interno del racconto possiede una propria visione del mondo, ognuna di esse potrebbe - o non - contenere al suo interno una parziale soluzione dei misteri del mare: tocca a noi scegliere chi seguire e cosa pensare una volta ultimata la lettura, pur venendo sottilmente indirizzati da alcuni momenti salienti incentrati su Ruka e Umi.
Per quanto mi riguarda: mi sono fatto un'idea sul significato finale del manga, ma nutro il forte dubbio sia solo un frammento del complesso mosaico inscenato da Daisuke Igarashi.
Cosa certa è che, dopo aver riletto quest'opera una seconda volta, provo l'irresistibile desiderio di andare al mare, immergermi in acqua e rimanere lì abbandonato.
In parole povere "vivere il mare" significa interagire con esso per otto ore giornaliere; viverci letteralmente dentro; passarci la maggior parte del tempo libero fino a farsi incartapecorire la pelle e diventare dello stesso colore di un tizzone di carbone ardente.
Vivere l'esperienza del mare è qualcosa che interessa principalmente i primi dodici anni della propria vita, crescendo si perde il senso del gioco, l'emozione della scoperta, la soddisfazione che può portare la statica osservazione dell'acqua facendone contemporaneamente parte. Gli anni passano, gli interessi variano e con essi cambia la fascinazione che produce un'infinita distesa azzurra ai nostri occhi.
Ma da piccoli l'acqua salata assume significati incomprensibilmente attraenti personificando un luogo di protezione e libertà, un luogo dove il lento dondolio delle onde a cui si è soggetti estrania da tutto il resto, conciliando uno stato di rilassamento totale.
Vivere il mare significa starci bene dentro, e non è un'azione che riesce a tutti. Men che meno superati il limite dell'infanzia.
Children of the Sea è un manga dedicato a questo genere di emozioni, una serie breve pensata e disegnata da Daisuke Igarashi che si rivolge a chi ha vissuto profondamente il mare nel proprio passato, e a chi riesce tutt'ora a viverlo.
La trama è presto detta: Ruka è una ragazzina vivace che vive in un paesino marittimo; dopo essere stata esclusa dagli allenamenti estivi di pallamano a causa di comportamenti non consoni si ritrova l'estate libera. In un viaggio improvvisato a Tokyo farà la conoscenza di Umi, un bambino dalla carnagione scura che si dimostra più a suo agio immerso nell'acqua che sulla terraferma. Con sua sorpresa, Ruka scoprirà che Umi è in custodia assieme al fratello Sora nell'acquario Enokura, lo stesso dove lavora suo padre. Le viene inoltre rivelato che i due bambini hanno vissuto fino ai tre anni di età in acqua, allevati da un gruppo di dugonghi, ragione per cui possiedono un talento soprannaturale per il nuoto e per cui riescono a instaurare un forte collegamento col mare e la sua fauna.
Contemporaneamente a questo si susseguono strani avvenimenti: alcuni pesci scompaiono dagli acquari di tutto il mondo trasformandosi in luce come fantasmi; grandi stelle comete attraversano il cielo di notte; viene registrato un meteorite in avvicinamento sulla terra e gli studiosi avvertono comportamenti sempre più anomali negli animali acquatici. In tutto questo i fratelli Umi e Sora sembrano sapere qualcosa di ignoto alla gente comune, ma da dove vengono realmente? Che fenomeno naturale porta i pesci a scomparire in piccole scintille di luce? Cosa legano le particolari anomalie astronomiche con quel che succede all'interno degli oceani?
Children of the Sea è un bel manga, un bel manga dalla sorprendente complessità. Anzi no, sarò sincero: Children of the Sea non è un fumetto facile. Non è un fumetto facile in quanto non segue gli stilemi appartenenti alla narrazione classica di questo medium: contrariamente alla maggior parte dei prodotti di questo genere, la narrazione di Children of the Sea non presenta elementi solidi a livello della costruzione del racconto, non offre al lettore prese sicure su cui poggiare la propria lettura, ma anzi finisce per dare più interrogativi che risposte.
Questa serie, metaforicamente, è come un binario dritto e solido dalla meta ignota, su cui viaggia un treno dall'inquietante realismo sia grafico che narrativo.
Il mondo inscenato da Igarashi non è propriamente adatto a un fumetto poiché rappresenta con spaventosa lucidità la realtà in cui viviamo, concentrandosi su un suo lato nascosto, ignoto alla maggior parte della gente comune ("qual è questo lato?" vi chiederete voi. Ebbene: il mare, i suoi abitanti e le leggende che lo riguardano). Più semplicemente: ciò che compie l'autore è presentarci una fetta della realtà estranea alla nostra quotidianità, inscenandola in maniera scrupolosa e approfondita, quanto completamente distaccata.
Una delle prime cose che saltano all'occhio leggendo questi volumi è la neutralità del racconto, il distacco da ogni personaggio, la completa assenza di una presa di posizione. I personaggi sono tutti equamente buoni quanto cattivi, nascondono le proprie emozioni sia fuori che dentro il fumetto, impedendo un vero attaccamento ai protagonisti stessi.
Il modo in cui l'autore fa recitare le proprie creature è qualcosa di parzialmente innovativo in un manga: non presenta alcun "luogo comune" nei comportamenti dei personaggi, annullando del tutto la più classica "morfologia della fiaba" secondo cui all'interno di un racconto vi sono simboli ed elementi riconoscibili e comunemente classificabili quali un "eroe", un "antagonista", una situazione da risolvere e così via.
Non solo non vi sono elementi immediatamente catalogabili, ma le stesse emozioni inscenate smantellano il linguaggio del fumetto costituito da codici ben identificabili: dove ci si aspetterebbe un sonoro "Aahh!" di esclamazione euforica, i nostri si limitano a un velato ammiccamento di impronta atarassica. Insomma: vengono bandite del tutto le reazioni che solitamente si limitano a delineare con naturalezza i caratteri dei personaggi, o la natura della situazione inscenata (pericolo, gioia, tristezza, separazione, ecc...) in un manga.
Tutto ciò pone l'intera opera in una posizione di limitata teatralità (ma non di epicità, ci arriveremo tra poco), proponendo una compiaciuta sincerità emozionale da parte degli attori su carta.
Questa "freddezza narrativa" ha il grande pregio di presentare il contenuto della serie con un tono documentaristico creando un contesto in cui tutto ciò che vi è narrato può essere preso per vero, rendendo scontata la sospensione dell'incredulità e giovando l'intero prodotto. Children of the Sea, infatti, oltre a possedere una decisa complessità nel plot centrale - variegato com'è di teorie e supposizioni sulla risoluzione dei misteri - offre momenti evocativi di raro piacere chiamati "testimonianze sul mare": piccoli capitoli in cui Daisuke Igarashi intesse una complessa mitologia degli oceani e dei suoi abitanti su seducenti leggende e affascinanti dicerie. Queste pagine di stacco dalle avventure di Ruka, Umi e Sora hanno la forza di portare lo spirituale e l'arcano nella pratica (e materiale) costruzione del racconto, rafforzando un delicato equilibrio tra realismo e finzione, comune e non comune.
Per non parlare del valore che acquisisce il mare proseguendo con la lettura: nell'arco dei cinque volumi l'autore lo trasforma nell'unico protagonista fondamentale, dandogli non solo una forma, ma anche un'inquietante maestosità, una personalità divina, una (già nominata) mitologia che veicola un universo a sé stante, con le proprie leggi e le proprie regole.
Quella che si attiva è un'operazione di totale fascinazione dell'elemento marino a discapito dei personaggi umani, il mostrare l'oceano con gli stessi occhi incantati di un bambino mediante una lucida gestione dei capitoli e dei tempi narrativi; azione che nemmeno il migliore degli architetti dell'arte sequenziale.
A livello visivo questo manga è il perfetto connubio di ciò scritto poco fa; i protagonisti sono disegnati secondo un'autenticità emozionale che si articola in espressioni misurate e adeguate al contesto narrativo. Si preferisce un giusto compromesso tra lo stile dinamico e il realismo naturale creando una lettura scorrevole e dall'impatto grafico ammaliante senza essere invadente. Igarashi preferisce concentrarsi su un'estetica finalizzata alla valorizzazione dell'ambiente marittimo in cui sono inscenate le vicende; una progressiva esaltazione del contesto paesaggistico ben conciliato con le strutture e le tecnologie contemporanee (ne sono un esempio le scene ambientate nell'acquario in cui lavora il padre di Ruka, o la meticolosità con cui sono disegnate le diverse barche). Tutto ciò avviene attraverso un uso generoso di vignette a pagina intera e splash-page, tali da rendere decompressa e diluita la lettura, lasciandoci la possibilità di respirare ad ogni capitolo e proseguire l'opera con il ritmo a noi più congeniale per la sua comprensione.
L'elemento naturale - dal mare e la terra, alla vastità del cielo - acquista sfumature poetiche e oniriche rivelandosi una presenza silenziosa e imperscrutabile nella sua immensità; le sequenze situate all'interno del mare rappresentano il climax di ogni volume mostrando con preziosa cura la bellezza degli organismi acquatici all'interno del loro elemento, manifestando ogni dettaglio con la stessa meraviglia dello sguardo incantato di un bambino.
Lo stile dell'autore, per quanto solo apparentemente sgraziato o grezzo, ha una sua fortissima personalità tale da creare un immaginario riconoscibile a un'unica, fugace, occhiata; i disegni nel loro complesso godono di una cura maniacale sul tema trattato, dimostrazione dello studio approfondito di Igarashi alla ricerca di un naturalismo sia grafico che formale.
Questo splendido manga è pubblicato in Italia da Planet Manga, a cui va tutta la mia riconoscenza e stima. Vista la natura della serie è stato un azzardo non da poco per la casa editrice modenese pubblicarla interamente con una periodicità bimensile, più unica che rara per un prodotto del genere.
L'edizione è tra le migliori in circolazione: formato più grande del normale (13 X 18 cm); 320 pagine ad albo, tra cui le prime a colori; rilegatura impeccabile; carta bianca; stampa decisamente di alto livello con neri profondi e omogenei, e una buonissima resa dei numerosi retini, qualità che valorizza completamente i disegni. Per non parlare del decisamente ottimo adattamento e lettering: i dialoghi privi di baloon si amalgamano con rispetto alle vignette senza rovinare il delicato equilibrio del tratto (per fortuna non vi è la benché minima traccia di pecette, la cosa mi ha rallegrato oltre l'inimmaginabile); la lettura risulta fluida, priva di scivoloni sintattici e risaltando una grande cura nei dettagli, per questo vanno i miei più sinceri complimenti alla letterista Monica Rossi e all'editor Elena Zanzi. Se dovessi trovare un difetto potrebbe essere la grafica del titolo, leggermente infantile se comparata a quella dell'edizione originale, ma si tratta di un dettaglio così innocuo che solo un invasato come il sottoscritto potrebbe stare a osservare.
Tirando le somme Children of the Sea è una serie dal carattere complicato, ma pure capace di una esaltante fascinazione per il tema trattato. L'ambiente naturale in quest'opera gode di un trattamento unico nel suo genere, risaltando con una forza coinvolgente. Una delle difficoltà a cui va incontro il lettore è l'abbandono a sé stesso nello svelamento dei misteri: la trama non pone certezze universali ma ci lascia il compito di districare la matassa per conto nostro, senza chiarire definitivamente le varie ipotesi che l'autore pone a ogni dialogo. Ogni personaggio all'interno del racconto possiede una propria visione del mondo, ognuna di esse potrebbe - o non - contenere al suo interno una parziale soluzione dei misteri del mare: tocca a noi scegliere chi seguire e cosa pensare una volta ultimata la lettura, pur venendo sottilmente indirizzati da alcuni momenti salienti incentrati su Ruka e Umi.
Per quanto mi riguarda: mi sono fatto un'idea sul significato finale del manga, ma nutro il forte dubbio sia solo un frammento del complesso mosaico inscenato da Daisuke Igarashi.
Cosa certa è che, dopo aver riletto quest'opera una seconda volta, provo l'irresistibile desiderio di andare al mare, immergermi in acqua e rimanere lì abbandonato.
"Children of the Sea" è l'ultima fatica di Daisuke Igarashi, premiata al Japan Media Arts Festival del 2009 e che Planet Manga propone in 5 volumi dal prezzo piuttosto alto, ma giustificato dato l'elevato numero di pagine presenti in ciascun volumetto, talune anche a colori.
La vicenda all'inizio si presenta piuttosto semplice, ruotando attorno a Sora e a Umi, i bambini del mare del titolo, esseri a metà tra il mondo umano e quello marino, e a misteriosi avvenimenti ad essi collegati, come la scomparsa dei pesci negli acquari di tutto il mondo e ulteriori strani fenomeni naturali(una luminescenza che si manifesta nei due bambini e una pioggia di meteoriti).
Figurano poi tutti gli altri personaggi, tutti attirati dall'alone soprannaturale emanato dai fanciulli: i due biologi marini, Jim Cusack e il suo discepolo Anglade, profondamente diversi ma accomunati dalla medesima ricerca, la vecchia e saggia Dede e la vivace ragazzina Ruka, dal cui punto di vista è narrata la storia.
Col passare dei volumi,però,le azioni dei personaggi lasciano il posto ad elementi soprannaturali e il vero protagonista appare chiaro: il mare.
Il fulcro della narrazione si sposta, infatti, verso l'ecosistema marino, mostrandoci i suoi scorci più mozzafiato e i suoi abissi più reconditi e oscuri, indagando instancabilmente il rapporto tra i due mondi, quello umano, dei personaggi, profondamente limitato e in cui abitanti non sembrano pervenire ad una risposta certa circa i misteri del mondo e dell'esistenza,e quello marino, di Umi e Sora e di gran parte degli animali, silenzioso eppure bellissimo, progenitore dell'uomo e culla della vita, in cui gli organismi riescono a comprendersi senza parole, e in cui giacciono le risposte cui l'uomo non perverrà mai.
L'autore rallenta spesso la narrazione per raccontare testimonianze di un soggetto estraneo alla vicenda principale o il passato di uno dei personaggi, apparentemente sconnessi ma densi di indizi e suggestioni per giungere ad una più piena comprensione della storia, talvolta inserisce e combina anche teorie scientifiche e miti esoterici, come il teorema di Godel e i racconti di tribù indoeuropee e precolombiane, che rendono l'opera suscettibile di molteplici interpretazioni e aperta a varie chiavi di lettura.
Il disegno dell'opera è essenziale, eppure suggestivo, conciso ed elegante. I volti e le figure dei personaggi sono rappresentati con contorni sinuosi, in modo da renderli facilmente distinguibili e da farne risaltare gli occhi. Ma il punto forte sono le ambientazioni marine, ricche di ombreggiature e quasi mistiche, e i disegni degli animali, magistrali e perfettamente curati. Vere e proprie opere d'arte che talvolta si sostituiscono alla narrazione e che meglio delle vignette permettono di convogliare al lettore il senso principale dell'opera: un inno alla vita e al momento della nascita, di tutte le creature.
La vicenda all'inizio si presenta piuttosto semplice, ruotando attorno a Sora e a Umi, i bambini del mare del titolo, esseri a metà tra il mondo umano e quello marino, e a misteriosi avvenimenti ad essi collegati, come la scomparsa dei pesci negli acquari di tutto il mondo e ulteriori strani fenomeni naturali(una luminescenza che si manifesta nei due bambini e una pioggia di meteoriti).
Figurano poi tutti gli altri personaggi, tutti attirati dall'alone soprannaturale emanato dai fanciulli: i due biologi marini, Jim Cusack e il suo discepolo Anglade, profondamente diversi ma accomunati dalla medesima ricerca, la vecchia e saggia Dede e la vivace ragazzina Ruka, dal cui punto di vista è narrata la storia.
Col passare dei volumi,però,le azioni dei personaggi lasciano il posto ad elementi soprannaturali e il vero protagonista appare chiaro: il mare.
Il fulcro della narrazione si sposta, infatti, verso l'ecosistema marino, mostrandoci i suoi scorci più mozzafiato e i suoi abissi più reconditi e oscuri, indagando instancabilmente il rapporto tra i due mondi, quello umano, dei personaggi, profondamente limitato e in cui abitanti non sembrano pervenire ad una risposta certa circa i misteri del mondo e dell'esistenza,e quello marino, di Umi e Sora e di gran parte degli animali, silenzioso eppure bellissimo, progenitore dell'uomo e culla della vita, in cui gli organismi riescono a comprendersi senza parole, e in cui giacciono le risposte cui l'uomo non perverrà mai.
L'autore rallenta spesso la narrazione per raccontare testimonianze di un soggetto estraneo alla vicenda principale o il passato di uno dei personaggi, apparentemente sconnessi ma densi di indizi e suggestioni per giungere ad una più piena comprensione della storia, talvolta inserisce e combina anche teorie scientifiche e miti esoterici, come il teorema di Godel e i racconti di tribù indoeuropee e precolombiane, che rendono l'opera suscettibile di molteplici interpretazioni e aperta a varie chiavi di lettura.
Il disegno dell'opera è essenziale, eppure suggestivo, conciso ed elegante. I volti e le figure dei personaggi sono rappresentati con contorni sinuosi, in modo da renderli facilmente distinguibili e da farne risaltare gli occhi. Ma il punto forte sono le ambientazioni marine, ricche di ombreggiature e quasi mistiche, e i disegni degli animali, magistrali e perfettamente curati. Vere e proprie opere d'arte che talvolta si sostituiscono alla narrazione e che meglio delle vignette permettono di convogliare al lettore il senso principale dell'opera: un inno alla vita e al momento della nascita, di tutte le creature.
Opera di Daisuke Igarashi, edita da Planet Manga in 5 volumi corposi, Kaijuu no Kodomo (proposto per la prima volta nel 2007) tratta all'apparenza un mix di argomenti, ma in realtà si focalizza fin da subito sul concetto di correlazione tra tutti gli esseri presenti sulla terra.
La storia si sviluppa principalmente in mare, nello specifico, per dare un collegamento con il mondo reale, moderno ed al passo coi tempi, si collega ad un acquario giapponese dove viene svolta anche ricerca scientifica su fauna e flora marina.
L'edizione della Planet Manga è abbastanza costosa, cinque volumi, come precedentemente accennato, al prezzo di 9,90 euro l'uno; son presenti alcune pagine a colori, sovraccoperta, un ricco numero di pagine e carta bianca di buona qualità. Prezzo giustificabile forse dall'autore di indubbia caratura, ma con un seguito di nicchia, vuoi anche per gli argomenti non proprio alla mano che tratta.
Curiosità, Kaijuu no Kodomo ha vinto l'Excellence Prize nella divisione manga presso l'edizione 2009 del Japan Media Arts Festival.
Children of the Sea è una fiaba, una favola che narra la storia della nascita, della nascita del mondo, dell'origine dell'uomo, del collegamento tra passato biblico e presente. Come sempre Igarashi nelle sue storie mescola leggenda e storia in un calderone, cospargendo il tutto con il rispetto della natura e la sua valorizzazione tramite tavole superbe, così delicate da trasmetterne la fragilità sia del tratto che del contenuto morale e di profonda devozione verso il mondo. Non mancano cenni scientifici che oltre a diffondere sapere donano un velo di realismo e concretezza alle teorie fascinose della storia. Children of the Sea non è solo un tuffo nell'oceano, Children of the Sea è un tuffo nell'animo umano, nelle sue memorie più recondite, nei dubbi che lo affliggono dall'alba dei tempi sulle sue origini. L'opera migliore di Igarashi, senza ombra di dubbio, e penso che tutti la debbano leggere.
La storia si sviluppa principalmente in mare, nello specifico, per dare un collegamento con il mondo reale, moderno ed al passo coi tempi, si collega ad un acquario giapponese dove viene svolta anche ricerca scientifica su fauna e flora marina.
L'edizione della Planet Manga è abbastanza costosa, cinque volumi, come precedentemente accennato, al prezzo di 9,90 euro l'uno; son presenti alcune pagine a colori, sovraccoperta, un ricco numero di pagine e carta bianca di buona qualità. Prezzo giustificabile forse dall'autore di indubbia caratura, ma con un seguito di nicchia, vuoi anche per gli argomenti non proprio alla mano che tratta.
Curiosità, Kaijuu no Kodomo ha vinto l'Excellence Prize nella divisione manga presso l'edizione 2009 del Japan Media Arts Festival.
Children of the Sea è una fiaba, una favola che narra la storia della nascita, della nascita del mondo, dell'origine dell'uomo, del collegamento tra passato biblico e presente. Come sempre Igarashi nelle sue storie mescola leggenda e storia in un calderone, cospargendo il tutto con il rispetto della natura e la sua valorizzazione tramite tavole superbe, così delicate da trasmetterne la fragilità sia del tratto che del contenuto morale e di profonda devozione verso il mondo. Non mancano cenni scientifici che oltre a diffondere sapere donano un velo di realismo e concretezza alle teorie fascinose della storia. Children of the Sea non è solo un tuffo nell'oceano, Children of the Sea è un tuffo nell'animo umano, nelle sue memorie più recondite, nei dubbi che lo affliggono dall'alba dei tempi sulle sue origini. L'opera migliore di Igarashi, senza ombra di dubbio, e penso che tutti la debbano leggere.
