Mamoru Oshii spiega perché un'opera come Tenshi no Tamago non può essere ricreata oggi

Il mondo dell'animazione giapponese ha subito trasformazioni radicali nel corso degli ultimi decenni. Quello che un tempo era un processo interamente artigianale, basato sul disegno a mano fotogramma per fotogramma, si è evoluto in un'industria che integra tecnologie digitali avanzate, CGI e tecniche di produzione completamente rinnovate. Questi cambiamenti hanno portato sia vantaggi che perdite, come spiega uno dei registi più visionari del settore.

Con una carriera che abbraccia oltre quattro decenni, Mamoru Oshii si è affermato come regista e cineasta pionieristico nel panorama degli anime, celebre soprattutto per il suo lavoro sul franchise di Ghost in the Shell. Sebbene sia stato parte dell'industria sin dagli anni '80, il suo riconoscimento globale è arrivato grazie al film Ghost in the Shell del 1995, che è diventato un successo planetario non solo in Giappone, ma anche negli Stati Uniti e in Europa. Il pluripremiato regista è famoso per la sua narrazione distintiva orientata alla filosofia e per il suo stile artistico unico, che talvolta privilegia gli aspetti visivi rispetto alla trama. 

 

Tra le sue numerose opere memorabili dei primi anni di carriera, L'Uovo dell'Angelo (Tenshi no Tamago / Angel's Egg) ha lasciato l'impressione più profonda ed è ancora oggi considerato un capolavoro assoluto. Uscito nel 1985, questo film originale è celebrato per le sue immagini straordinarie e surreali, con una fusione unica di visione artistica e profondità filosofica. Tuttavia, mentre l'industria degli anime si è evoluta nel corso dei decenni, Oshii è consapevole che le immagini di Angel's Egg non possono più essere ricreate con le modalità attuali.

In un'intervista con The Film Stage, Oshii ha discusso del suo film più iconico. Quando gli è stato chiesto se Angel's Egg potesse essere ricreato oggi, ha risposto senza esitazione che sarebbe impossibile. Secondo il regista, i dettagliati lavori di disegno presenti nel film risulterebbero noiosi e tediosi per la maggior parte degli animatori contemporanei, che preferiscono impegnarsi in lavori creativi e originali piuttosto che perfezionare tecniche artigianali. Oshii ha inoltre sottolineato come l'attuale ambiente di produzione degli anime non permetta più la realizzazione di un progetto simile. La bellezza di Angel's Egg risiede nel fatto che ogni singolo dettaglio è stato creato da mani umane, qualcosa di fondamentalmente diverso dalla precisione prodotta dalle odierne tecnologie digitali.

Con l'avanzamento della tecnologia, l'anime moderno è cambiato significativamente nel corso degli anni. A differenza del passato, oggi si basa su una combinazione di animazione tradizionale disegnata a mano con tecniche digitali, utilizzando principalmente la CGI per illuminazione, colorazione, sfondi e movimento. Questo permette agli animatori di includere maggiori dettagli in ogni fotogramma, creando un senso di profondità unico. Tuttavia, sebbene l'animazione moderna abbia i suoi vantaggi, Oshii riconosce che la tecnologia contemporanea non può creare dettagli così intricati come quelli visibili nei film più datati, che si concentravano principalmente sull'animazione disegnata a mano senza alcun utilizzo di CGI.

 

Il concept di Angel's Egg è nato da un film mai realizzato di Lupin III, trasformato in qualcosa di molto diverso e unico. Durante l'intervista, Oshii ha anche menzionato come sia comune che un progetto messo in pausa venga rielaborato in qualcosa di completamente diverso. Per questo motivo, nonostante la trama insolita, non ha dovuto sforzarsi di convincere i produttori. Sebbene Angel's Egg non fosse famoso a livello globale al momento della sua uscita, ha lentamente guadagnato riconoscimento tra gli appassionati di anime nel corso dei decenni. Ricordiamo che il recente restauro in 4K del film per commemorare il 40° anniversario dell'anime, arriverà per la prima volta nelle sale italiane come evento speciale di una settimana dal 4 al 10 dicembre 

Fonte: ComicBook