Norihiro Hayashida ha prodotto Dragon Ball Z: La resurrezione di "F" per conto della Toei Animation.
Prima di tornare a far parte dello studio d'animazione giapponese più emblematico Hayashida era uno dei produttori di noitaminA, un contenitore televisivo giapponese che manda in onda diversi anime il giovedì sera dalle 00.45.
Questa intervista è stata realizzata durante la sua permanenza europea per le  proiezioni a Berlino e a Kassel durante la Connichi. Ecco di seguito l'intervista concessa a Manganimation.

 
Norihiro Nayashida.


Può spiegare il ruolo del produttore di anime?

Il produttore di anime è responsabile del budget che viene assegnato alla produzione dell'anime: deve suddividerlo come meglio conviene, con l'appoggio del regista e dello staff. Tutti vogliono ottenere il miglior risultato possibile, anche a costo di fare gli straordinari, ma il produttore è quello che decide quando bisogna fermarsi. Solo il produttore può farlo. L'importante è riuscire a gestire i tempi e il budget. Bisogna sapere esattamente quando concluderlo e quanto durerà il budget disponibile. È il produttore che definisce i limiti da non superare, considerando che potrebbero esserci delle correzioni da fare e bisogna calcolare che il budget deve bastare anche per il prodotto finale. Pianifica il lavoro e fa rispettare le scadenze, e fa guadagnare anche del tempo. Inoltre, sceglie i ruoli per lo staff principale, il regista e anche per il direttore dell'animazione.

Com'è entrato nell'industria dell'animazione e come ha raggiunto il suo attuale ruolo?

Sono stato molto fortunato, sono passato direttamente all'animazione. Agli inizi, chiaramente, ho lavorato anche come assistente. È già trascorsa una quindicina d'anni, e facevo parte di una filiale che si occupava dell'animazione.

Quali sono le differenze fra fare il produttore di film d'animazione e di serie televisive?  

Quando si lavora a una serie televisiva si ha la possibilità di fare delle modifiche in funzione dell'audience e si può rispondere agli spettatori. Con un film d'animazione si ha una sola possibilità. È la differenza maggiore.

Faceva anche parte di programmi che sono stati mandati in onda da noitaminA, come per esempio Tokyo Style, Nodame Cantabile e Hakaba Kitarou. Come si determinano i programmi da produrre?

Di solito andavo in un Manga café dove c'era una quantità incredibile di manga a disposizione, e leggevo il primo volume di tutte le serie disponibili. Quando ne trovavo uno molto interessante leggevo anche gli altri e mi dicevo "Tokyo Style non è niente male, mi piacerebbe molto partecipare alla produzione." Lo stesso per Moyashimon e Nodame Cantabile. Per quanto riguarda Terra e... è diverso, è un film d'animazione che avevo visto quando ero giovane. Mi era piaciuto molto e avevo pensato che farne una serie televisiva sarebbe stato bello.

Le opere di noitaminA rientrano spesso nel genere Shoujo, come Nana, Nodame Cantabile, o ancora Honey and Clover... ad ora la linea editoriale sembra molto diversa...

Serie come Nodame Cantabile e Tokyo Style possono essere viste da adulti, bambini o genitori. Non sono serie che puntano alle ragazze. Ma a quanto pare queste serie sono pubblicate su riviste per ragazze, ma penso che la storia non abbia nulla solo dello Shoujo.

Come è arrivato alla Toei Animation e al progetto del nuovo film di Dragon Ball Z: La resurrezione di 'F'?

All'inizio sono entrato nella Toei col ruolo di direttore delle vendite all'estero. Quando Dragon Ball Z era in produzione avevano bisogno di qualcuno che stesse a capo del seguito della saga Buu. Ho alzato la mano e ho detto "posso farlo io" e di conseguenza poi sono stato assegnato anche al secondo film. 
Durante Dragon Ball Z: la battaglie degli dei ero ancora direttore delle vendite all'estero.
 

La prima sorpresa che riguarda il film è il suo regista, Tadayoshi Yamamuro, uno dei tre character designer di Dragon Ball Z. È il suo primo progetto di realizzazione eppure non ha mai diretto un episodio. Come mai?

Nel mondo dell'animazione si procede per tappe: si inizia lavorando durante gli intervalli o progettandone alcuni, poi come animatore, poi come direttore dell'animazione o si è il "capo" dell'animazione. Non è a partire dal momento in cui si diventa direttore dell'animazione che si ha la possibilità di diventare regista. Tadayoshi Yamamuro ha sempre detto di voler diventare regista ma non ne aveva ancora avuto l'opportunità. Dato che per molto tempo era stato direttore dell'animazione abbiamo deciso di dargli questa chance. Aveva già diretto l'opening di un gioco di Dragon Ball Z, e anche l'opening e la fine di Dragon Ball Z Kai.

Il secondo film è molto più fan service del primo.

Ogni personaggio della seria ha molti fan: Goku ha i suoi, Vegeta pure, Piccolo ecc... . I film precedenti si focalizzavano su Goku, Vegeta o un nemico. Gli altri personaggi erano un contorno, anche se hanno pure loro i fan. Questa volta abbiamo voluto far contenti tutti i fan e ogni personaggio ha il suo momento di gloria. Nella storia originale di Akira Toriyama c'erano mille nemici da una parte e dall'altra il gruppo dei buoni con Goku, Vegeta, Gohan, Piccolo e Crilin. Con il regista abbiamo fatto in modo che ognuno avesse la sua scena di combattimento.

La serie di Dragon Ball Z va molto bene, come mai la Toei Animation non ha deciso di creare un appuntamento annuale con un film all'anno, come fanno per Crayon Shinchan o Detective Conan?

Il problema è che la Toei ha già delle serie che continua a produrre: One Piece, PreCure e ora anche Dragon Ball Super. È difficile produrre un nuovo film, non abbiamo abbastanza personale nello staff.

Quindi quando lo ufficializzate il terzo film?

Piacerebbe saperlo anche a me! (ride). Personalmente, credo che l'ideale sarebbe avere una nuova storia creata da Toriyama-sensei. Quindi serve tempo. Vedendo che ci sono sempre fan giapponesi e stranieri che mostrano di apprezzare i film, forse Toriyama-sensei deciderà di scrivere qualcosa di interessante per il terzo film. Per ora Toriyama-sensei è occupato fra Dragon Ball Super e i disegni dei nuovi personaggi principali. E questo richiede tempo.

La Toei Animation ha la tendenza a progettare un nuovo film d'animazione di genere Shoujo assieme al mangaka. In che modo pensate che questo alzi il livello del prodotto?

Con il mangaka che lavora alla storia le battute rendono i personaggi ancora più vivi, e credo anche che nella storia ci sia più tensione.

Non è il produttore di Dragon Ball Super. Dato che l'inizio della serie riprende i film, non sarebbe stata una scelta logica per lei parteciparvi?

Come potete vedere, sono di fronte a voi, all'estero, per promuovere il film. Un produttore di serie televisive non può permetterselo, sta tutto il tempo dietro al suo lavoro. Sarebbe impossibile riuscire a fare entrambe le cose allo stesso tempo.

La maggior parte degli animatori esperti preferiscono lavorare con PreCure che con Dragon Ball Super. Forse perché preferiscono disegnare delle ragazze carine?

Ognuno ha le sue preferenze: c'è chi ama disegnare Dragon Ball e altri che preferiscono disegnare giovani ragazze. Al giorno d'oggi non ci sono più molti animatori abituati a lavorare con Dragon Ball. PreCure esiste da più di dieci anni e sono abituati a disegnare questo genere, quindi per loro è più facile. Gli animatori esperti non sono tutti dietro a PreCure, ce ne sono anche per One Piece. Possono anche passare da una serie all'altra.

Da una decina d'anni si sono visti molti remake. C'è una crisi di creatività in Giappone?

È come per la DC Comics e la Marvel: si prende quello che funziona e si fanno contenti i fan. Comunque non credo ci sia una mancanza di creatività, ci sono e ci saranno nuove opere di qualità. Bisogna solo prendersi il tempo di trovare il prossimo successo. Per One Piece, ad esempio, ci sono voluti dieci anni per arrivare al livello attuale. Mi piacerebbe molto produrre qualcosa con un eroe o un eroina invincibile: personalmente mi piacciono molto i fumetti americani. però non sono portato per le opere destinate alle ragazze.




Fonte consultata:
Manganimation