Mentre l’intelligenza artificiale riesce a generare clip animate in pochissimo tempo, il numero uno di Sony dice con chiarezza dove, secondo lui, sta il valore degli anime.

Hiroki Totoki, presidente e amministratore delegato di Sony Group Corporation dal 2025, ha parlato al New York Times in un’intervista pubblicata l’8 novembre, sostenendo che il pubblico continua a cercare un legame emotivo e originalità, due cose che i creatori umani, a suo giudizio, sanno dare come nessun altro. La sua posizione è netta: "Si può creare contenuto simile e imitativo. Ma l’originalità e l’autenticità sono, in ultima analisi, la cosa più importante". Secondo Totoki, un uso troppo spinto della tecnologia può portare a una stagnazione creativa, con serie che finiscono per assomigliarsi tutte, e l’industria rischia di perdere ciò che la rende unica se i grandi studi danno la priorità alla tecnologia sul talento umano.

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Il manager si dice convinto che gli appassionati continueranno a pagare per nuovi prodotti, ma solo se le aziende non abbandonano quel fattore umano che ha reso tante serie delle vere opere d’arte. Per spiegarsi ha raccontato un’esperienza personale: guardando un film di Demon Slayer al cinema è stato vicino a commuoversi per il legame che ha sentito con i personaggi, ed è proprio questo tipo di reazione, sostiene, a mostrare quello che la creatività umana riesce a provocare. Nell’intervista Totoki ha anche fatto un paragone con l’elettronica di consumo. Quando un prodotto diventa di massa, la concorrenza tende a trasformarsi in una gara a produrre al prezzo più basso. Nell’intrattenimento, invece, la logica è un’altra, perché il pubblico si affeziona a personaggi, storie e mondi originali e questo sostiene l’interesse nel lungo periodo. Per questo ritiene che Sony debba guardare agli anime partendo dalla creatività e non con l’atteggiamento di chi vuole vendere prodotti alle masse.


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Le parole pesano per la dimensione dell’investimento del gruppo. Sony ha acquistato Crunchyroll, il più grande servizio di streaming dedicato agli anime, nel 2021, e a fine marzo 2026 contava più di 21 milioni di abbonati paganti nel mondo. Possiede inoltre Aniplex, la società legata ad alcuni dei maggiori successi dell’animazione, tra cui Demon Slayer. Il gruppo ha investito circa 50 miliardi di yen in Kadokawa, un editore e produttore giapponese tra i più importanti del settore, nell’ambito di un’alleanza annunciata a dicembre 2024, circa 270 milioni di euro al cambio attuale, e ha stretto un accordo con Bandai Namco. La sfida, però, non riguarda solo l’IA. Gli studi cinesi e sudcoreani stanno aumentando gli investimenti in produzioni animate con budget elevati, e gli strumenti di generazione video permettono di creare scene animate a una velocità che l’animazione tradizionale non riesce a eguagliare. Sul versante giapponese il settore continua a fare i conti con la carenza di animatori, condizioni di lavoro pesanti e stipendi bassi, e l’animazione disegnata a mano richiede molto tempo e molta manodopera, il che rende difficile aumentare la produzione proprio mentre la domanda internazionale non smette di crescere.


Non è la prima volta che Totoki interviene sul tema: alla presentazione della strategia aziendale di Sony, a maggio 2026, aveva detto che la creatività umana deve restare al centro, descrivendo l’IA come uno strumento e non come un sostituto di artisti e creatori.