Demon Slayer The Movie: il treno Mugen - Recensione del film evento

Che Demon Slayer sia stato il manga/anime più chiacchierato degli ultimi due anni, è fuori da ogni possibile dubbio. Il successo della serie animata di Ufotable ha trascinato l'opera di Koyoharu Gotouge nell'Olimpo dei manga più venduti di sempre; se da una parte questo assurdo successo è apparso inspiegabile e ingiustificato, dall'altro lato l'imperversare senza fine della "Demon Slayer Mania" è diventato un fatto quasi naturale.
L'anime si conclude nel settembre del 2019, ma viene immediatamente annunciato un film che si occuperà di trasporre la parte del manga immediatamente successiva a quella che chiudeva la serie TV; i giapponesi, e non solo loro, iniziano quindi la paziente attesa per vedere sul grande schermo il seguito delle avventure di Tanjiro e compagni.

Demon Slayer The Movie: Il treno Mugen (Gekijouban Kimetsu no Yaiba: Mugen Ressha Hen) dopo 220 giorni dall'uscita al cinema, ha venduto in Giappone ben 28.966.806 biglietti per un guadagno di 40.016.942.050 yen (più di 301 milioni di euro), diventando così il primo film in assoluto a battere la soglia dei 40 miliardi di yen.
Nel mondo il film ha venduto 41,35 milioni di biglietti per un totale di 51,7 miliardi di yen. Al di là dei numeri, è anche il film con più incassi dal 2020 e il primo film non americano/hollywoodiano a dominare il box office mondiale dell'anno dalla nascita del cinema, avvenuta più di un secolo fa.

Un successo dopo l'altro, a partire dai 3.429.930 biglietti venduti nei primi tre giorni di programmazione in Giappone, fino a battere capisaldi dell'animazione giapponese come  Il castello errante di Howl di Hayao Miyazaki e Your Name di Makoto Shinkai, ma anche le grandi pellicole americane come Titanic. L'ultimo titolo da battere per il primato assoluto nella classifica giapponese era La città incantata, che ha ceduto lo scettro lo scorso dicembre nonostante i suoi 31,68 miliardi di yen (di cui 30,8 miliardi risalgono all'uscita nel 2001).
 

Purtroppo, il film non è giunto nei cinema italiani, lasciandoci con l'amaro in bocca per il solo passaggio in streaming su Amazon Prime Video, a partire da giorno 13 luglio. Dynit ha comunque confermato che sarà disponibile un'edizione home video, seppur non sia stata ancora comunicata una data di rilascio.
Come detto precedentemente, il film è naturale continuazione della serie animata e fedele trasposizione del manga, per cui non è possibile considerarlo come stand alone. Se volete quindi immergervi nel mondo di Demon Slayer, potete godere della serie animata, disponibile in streaming sia su Amazon che su Netflix, o nella versione Blu-Ray o DVD di Dynit. Il manga è invece pubblicato da Star Comics, attualmente giunta alla pubblicazione del quattordicesimo volume.

Dopo una serie animata di alto livello, sarà stato possibile per questo film fare ancora di più? Di certo sappiamo che oltre ai successi al botteghino, anche le vendite dell'home video giapponese sono state strabilianti, e nel primo giorno di uscita sono state vendute 268.000 copie dell'edizione limitata Blu-Ray e altre 218.000 per l'edizione regular in DVD, per un totale di 486.000 copie.
   Seppur Tanjiro sia, come al solito, il protagonista della storia, Il treno Mugen si focalizza sul personaggio di Kyojuro Rengoku, Pilastro delle fiamme il cui scintillante ardore traspare da ogni frase da lui pronunciata. Divenuto con facilità uno dei personaggi più amati della serie, Rengoku è un uomo forte, brillante e fiero rappresentante di un ideale di giustizia e rettitudine fuori dal comune. Potrebbe sembrare ironico e superficiale quando dice a Tanjiro che vorrebbe farne un suo discepolo, ma Rengoku, orgoglioso esempio di conoscitore della tecnica della respirazione del fuoco, crede fermamente nella lunga tradizione del Pilastro delle fiamme, da sempre presente tra gli ammazzademoni assieme a quello dell'acqua. 
Come la serie ci aveva già abituati, anche in questo film Demon Slayer continua a mettere in evidenza l'importanza della famiglia, dei legami e della forza insita in ogni persona, capace anche nella propria debolezza di semplice umano, di non arrendersi dinnanzi alla malizia e al desiderio dei demoni. Ciò che Rengoku offre a Tanjiro e compagni, non è solo una prova di grande forza fisica e padronanza della tecnica, poiché ciò che di più importante trasmette ai ragazzi, con il suo sorriso fiero e gli occhi che guardano sempre dritto davanti a sé, è seguire il proprio cuore e scegliere la strada che si ritiene giusta, proteggere le persone, vivere e andare avanti a testa alta.

Concetti che potrebbero essere visti come scontati, e che senza alcun dubbio vengono spesso ribaditi nelle opere destinate ai ragazzi, trovano in Demon Slayer perfetta espressione per mezzo dei suoi personaggi, che seppur non sempre ci diano modo di conoscerli a fondo, riescono  a trasmettere forti emozioni, e il loro sentimento arriva con facilità dritto al cuore. Uno dei motivi della popolarità della serie è appunto la capacità di trasmettere in modo immediato e naturale i sentimenti dei suoi personaggi, che siano essi trasparenti e limpidi o tormentati e oscuri. Rengoku riesce particolarmente bene nel compito, probabilmente grazie a quell'ardore che non abbandona i suoi occhi neanche per un istante.
 
Il treno Mugen non è un film che si discosta particolarmente dalla precedente serie animata; si tratta di una breve saga che copre i volumi 7 e 8 del manga, la quale avrebbe anche potuto essere adattata in serie TV. La durata contenuta e la spettacolarità degli scontri narrati, tuttavia, hanno fatto sì che essa venisse trasposta in film cinematografico, così da poter al contempo ampliare ulteriormente il bacino di pubblico, o comunque trovare una grossa fonte di introiti e battere nuovi record.

Durante le due ore circa di visione ritroviamo quell'atmosfera ora ilare ora drammatica che avevamo imparato a conoscere grazie all'anime, per cui non mancano i momenti divertenti e le gag, né tantomeno ci si risparmia sul fronte del dramma. Il film parte alternando questi due momenti, ma quando decide di colpire il cuore dello spettatore lo fa in maniera spietata, portandoci nei meandri del dolore di Tanjiro e non solo. Sono le due anime che hanno sempre accompagnato Demon Slayer, e che hanno permesso al mondo di accostarsi con grande empatia alla storia del giovane ammazzademoni, un cammino fatto di profonda sofferenza ma anche di momenti felici, perché per quanti momenti difficili si possano attraversare, bisogna sempre trovare il coraggio di andare avanti.
Il film ci mette davanti a due scontri spettacolari, il primo dei quali, contro l'uno calante Enmu, si concentra sui sogni e sulla presa di coscienza di desideri, debolezze e rimpianti dei protagonisti. 
  
Come per la serie TV, ancora una volta la regia è affidata ad Haruo Sotozaki, che conduce il film in maniera egregia sotto tutti i punti di vista. Ufotable non risparmia le energie e offre delle animazioni eccellenti che in alcuni frangenti superano anche l'ottima serie televisiva. In particolare, lo scontro tra Rengoku e Akaza è una bellissima danza in cui il fuoco non smette mai di brillare.
Una peculiare sequenza poi, a cura di Nozomu Abe (fautore del momento più alto dello scontro tra Tanjiro e Rui, episodio 19 dell'anime), lascia esplodere la forza di questa lotta, con le fiamme di Rengoku che si muovono fluide come fossero acqua, così come la sua spada che con delicata potenza affonda nelle carni dell'avversario.
Tutte le varie tecniche di respirazione e i loro kata sono animate in maniera maestosa e dinamica, rendendo sempre più palese come questo fosse un film destinato alla spettacolarità del grande schermo.
Così come nell'anime, il tutto è realizzato mettendo insieme computer graphic, rotoscopio e disegno tradizionale che attinge dallo stile Ukiyo-e.
Purtroppo non sempre risulta altrettanto ben integrata la computer graphic usata su modelli quali il treno o il demone Enmu nella sua trasformazione, che non si amalgamano perfettamente con il resto del contesto.
Ritroviamo invece grande cura per gli sfondi, seppur gli ambienti siano molto limitati, così come per i dettagli, nonché per luci e colori.

La colonna sonora, ancora una volta a opera di Yuki Kajiura e Go Shiina, accompagna con sontuosità il film, ed esplode con potenza nei frangenti più importanti. Da segnalare per particolare bellezza le tracce "Rengoku's Theme", le struggenti "I Wish I Could Stay Here Forever" e "Tanjiro Leaves", senza dimenticare le varie musiche che si susseguono nello spettacolare scontro tra Rengoku e Akaza.
Ultima, ma non certamente per demeriti, la toccante "Homura", cantata da LiSa, che accompagna i titoli di coda.
 


L'anime di Demon Slayer si è avvalso sin dall'inizio di un cast di doppiaggio stellare, e mentre ritroviamo le appassionate interpretazioni di Natsuki Hanae, Yoshitsugu Matsuoka e Hiro Shimono (invero il suo Zenitsu è un po' defilato questa volta), tre stelle del firmamento seiyuu si uniscono al film: si tratta di Satoshi Hino, Daisuke Hirakawa e Akira Ishida. In realtà i primi due avevano già avuto una fugace apparizione nella serie TV, ma non era stato abbastanza per far emergere i loro personaggi e di conseguenza le loro doti da doppiatori.
Hino si accomoda con naturalezza sul personaggio di Rengoku, e con il suo tono potente ne rende al meglio la forza e la fierezza; Hirakawa si dimostra ancora una volta capace di donare vita a personaggi melliflui e perversi con la sua prestazione su Enmu. Infine, Akira Ishida conferma la sua versatilità nel doppiare personaggi di ogni tipo, e se negli ultimi tempi lo avevamo sentito in ruoli più o meno adulti e compassati, qui fa uno splendido lavoro su Akaza, che almeno nella sua apparenza veste i panni di un giovane dal tono spavaldo e impudente. 
Discorso simile può essere fatto per quanto riguarda il doppiaggio italiano, per cui trovano conferma le performance di Renato Novara, Mosè Singh e Matteo De Mojana, mentre le prestazioni più sorprendenti arrivano da Andrea la Greca, Federico Viola e Fabrizio Valezano. Particolarmente ammirevole è la prestazione di Viola, poiché Akaza è un personaggio abbastanza diverso da qualunque altro a cui abbia prestato la voce finora.
Insomma, sia il doppiaggio giapponese che quello italiano riescono a imprimere forza ai personaggi e a portarne allo spettatore la miglior caratterizzazione possibile.